Woody Allen

Woody Allen:

No he visto toda la obra fílmica de Woody Allen. Sin embargo, las pocas que conozco y he visto, no podría concebirlas como elementos aislados,  independientes.

Los temas de sus películas suelen ser muy parecidos, incluso, algunos de los actores , son los mismos en películas que se realizan en años relativamente seguidos.

Generalmente, sus películas son de comedia romántica, con un poco de dramatismo. Personalmente, considero que lo más atractivo de las películas de Allen son sus diálogos, y la manera en que se desarrollan las historias. Después de ver una película, muchas veces termino con una expresión de asombro en mi rostro. Sus historias insólitas, sus diálogos profundos, suelen dejarme perplejo y absorto.

Logro muchas veces percibir que el amor y la vida, en estas películas, son expuestos como algo extremadamente dramático. Sin embargo, él logra ponerlo en un plano cómico, y casi logrando satirizar estos dos temas. Así mismo, Woody intenta resaltar la sociedad en la cual vive, la caricaturiza, la llena de nostalgia y melancolía, pero utilizando historias divertidas.

Ver una película de este hombre, es ponerle a la realidad un filtro dramático, que produce hilaridad y una profunda reflexión.

Annie Hall:

Es sin duda alguna la película más emblemática de Woody Allen. Apareció en 1977 y con esta ganó el Óscar al mejor director. Esta película cuenta el romance de Alvy Singer (Woody Allen) y Annie Hall (Diane Keaton). Sin embargo, la película comienza con un breve monólogo de Alvy, en donde él evidencia la crisis por la cual está pasando: ya casi va a cumplir los 40 años y lo invade un profundo existencialismo por haberse separado de su esposa. Ambos son neuróticos, un poco egocéntricos, pero con una particular forma de amar y vivir.

Manhattan:

Se estrenó en 1979, nuevamente Woody Allen junto a Diane Keaton, protagonizan esta película. Aquí se cuenta la vida de Isaac Davis (Woody): su esposa lo abandona por otra mujer y se propone a escribir un libro contando detalladamente la vida sexual entre ambos. Luego, él entabla una relación sentimental con una jovencita de 17 años, y también se enamora de la amante de su mejor amigo. Además de esto, Woody le hace una crítica a la sociedad esnobista e intelectual de la época. La película, en blanco y negro, se sitúa en New York, específicamente en Manhattan, y es un tributo que Allen le hace a una de sus ciudades favoritas.

Husband and Wives:

Para mí, una de las mejores películas de Woody Allen. Posee unos diálogos muy profundos y fuertes. Dos parejas de amigos, nuevamente Woody Allen protagonizando uno de los 4 personajes, se reúnen a cenar. Jack y Sally, le comentan a sus amigos, Gabe (Allen) y Judy, que se van a separar después de un largo matrimonio. Esto, hace reflexionar a Gabe y a Judy sobre el camino que está tomando su relación, pues al parecer Jack y Sally se lo toman bastante bien, sin rencor ni dolor, aparentemente. A medida que la película avanza, todos los personajes caen en profundas encrucijadas y reflexiones. La película apareció en 1992.

Celebrity:

Aunque salió en 1998, Woody Allen retoma el blanco y negro. Lee Simon, un periodista y escritor sin mucho éxito, después de separarse de su esposa, se ve abalanzado al reportaje de las grandes celebridades del momento. En medio de este mundo superficial, él se ve envuelto en relaciones y amistades promiscuas y efímeras, e intentar buscar algún tipo de respuesta, de inspiración, para escribir buenos libros. Paralelamente, se cuenta la historia de su ex esposa, que al principio de la película está muy confundida. Sin embargo, la historia toma un interesante rumbo.

Melinda and Melinda:

Junto con Husband and Wives, Melinda and Melinda son mis películas preferidas. Esta película estrenada en 2004, comienza con la conversación de 4 personas en un restaurante. Ellos debaten sobre el drama humano, uno defiende la tragedia y el otro defiende la comedia. Por lo cual, la película narra dos historias paralelas: La historia trágica de Melinda y la histórica cómica de Melinda. Desde estas dos perspectivas, Woody Allen logra explorar muchos de los aspectos que atormentan y maravillan a los seres humanos, desde la misma historia contada con dos enfoques diferentes, con dos maneras de ver la vida.

Otros títulos recomendados:

Everyone Says I Love You

Deconstructing Harry

Match Point

Scoop

Cassandra’s Dream

Vicky Cristina Barcelona
Whatever Works

Midnight in Paris

To Rome with Love

Como lo dije al principio, las películas de este director no se pueden considerar aisladamente, si no como un todo indivisible, historias que se complementan, que si bien una no es la continuación de la otra, ayudan a explicar temas que se dejaron dichos y abiertos en las anteriores producciones.

No mencioné ni hablé de la exquisitez de la música utilizada en las películas, para que ustedes mismos hagan su propio criterio.